Arhivele lunare: august 2010
“The Door to Hell”
Darvaz-The Door to Hell
Acest loc din Uzbekistan este numit de catre localnici “The Door to Hell”(“Poarta spre iad”). Este situat langa oraselul Darvaz. Povestea acestui loc dureaza de 35 de ani, de cand geologii au forat pentru a gasi gaz.In timp ce forau, geologii au dat de o caverna subpamanteana asa de mare ca toate instalatiile si echipamentele de forare, intreg santierul, tabara de lucru au intrat din ce in ce mai adanc sub pamant. Nimeni nu a indraznit sa coboare acolo deoarece caverna era plina cu gaze.De aceea au dat foc pentru ca gazele otravitoare sa iasa din groapa si de atunci arde continuu de 35 de ani fara nici o pauza.Nimeni nu stie cate tone de gaze au ars in toti acesti ani, dar se pare ca acolo se afla o cantitate infinita de gaze.
Ma gandeam ca o astfel de groapa plina cu gaze ne-ar fi de folos ca sa iesim din criza, cu conditia ca gazele sa fie captate si transportate prin conducte catre toti consumatorii din Romania si chiar din exterior.Ce de banet s-ar face pentru bugetul statului!
Din blogosfera.
Emil Nolde (7 august 1867 – 13 aprilie 1956), pictor si grafician german expresionist
Emil Nolde - Selfportrait
Emil Nolde (7 august 1867 – 13 aprilie 1956) a fost un pictor si grafician german.E considerat unul dintre primii artisti expresionisti, membru al Die Brücke, (Podul sau Puntea - o grupare artistică) si unul dintre cei mai mari pictori in ulei si acuarela a secolului XX.Culorile folosite cel mai mult de artist sunt galben auriu, rosu inchis, ceea ce da impresia de luminozitate celorlalte culori.Acuarelele lui includ foarte multe flori, ceea ce reflecta interesul sau pentru lucrarile lui Vincent Van Gogh.
Emil Nolde - Mother and Child
S-a nascut ca Emil Hansen langa satul Nolde, (actualmente parte din municipalitatea daneza Burkal), Provincia Schleswig-Holstein. Parintii lui, protestanti devotati erau fermieri si l-au crescut la ferma. Intre 1884 si 1888 s-a pregatit ca mestesugar si a lucrat in sculptarea lemnului, iar ca adult a lucrat in fabrici de mobila.In 1889 a reusit la Scoala de Arte Aplicate din Karlsruhe si a lucrat ca instructor de desen in Elvetia din 1892 pana in 1898, aapoi si-a vazut visul indeplinit, acela de a deveni artist independent, la varsta de 31 de ani.
Emil Nolde - Light-flooded Sea (Green)
In 1942 Nolde scria:
“Exista albastru de argint, albastrul cerului si albastrul tunetului. Fiecare culoare poaarta in ea un suflet, care ma face fericit sau ma dezgusta si care actioneaza ca un stimul. Pentru o persoana care nu are arta in sine, culorile sunt doar culori, tonurile doar tonuri…si asta e tot.In consecinta, spiritul uman care ajunge de la rai in iad, trece pentru ei neobservat. “
Ii invit la galeria de pictura de azi pe:Natasa, Ioan Usca, Caius, Cristian, Elisa, Elena,
Read the rest of this entry
George Tooker (nascut in 5 august 1920), pictor american figurativ
Self-Portrait
George Clair Tooker, Jr. (nascut in 5 august 1920) in Brooklyn, New York, pictor figurativ care este asociat cu miscarea Magic Realism, precum si cu realismul social.
Realismul magic este un termen creat de criticul de artă german Franz Roh, pentru a desemna curentul postexpresionist în pictură. În cazul literaturii, termenul se referă, în primul rând, la operele unor scriitori sud-americani precum: Jorge Luis Borges, Gabriel García Márquez, Alejo Carpentier sau Isabel Allende, dar şi la lucrările unor scriitori din alte literaturi, precum cea germană (Günter Grass) ori engleză (John Fowles).
E unul dintre cei noua artisti care au primit Medalia Nationala de Arta in 2007.
Tooker ar fi vrut mai degraba sa urmeze o scoala de arta decat un colegiu, dar a renuntat pentru a le face placere parintilor sai, absolvind Literatura engleza la Universitatea Harvard, in acelasi timp a continuat sa picteze. In 1942 a absolvit colegiul, apoi a intrat in Trupele de Marina de unde a fost trecut in rezerva datorita problemelor sale de sanatate.
In the Summer House
Cu toate ca a fost crescut intro familie de religie episcopaliana, mai tarziu s-a convertit la catolicism. In 1943 a inceput sa studieze la Art Students League din New York. Reginald Marsh si Kenneth Hayes Miller au fost doi dintre profesorii sai de la ASL. La inceputul carierei sale, Tooker a fost deseori comparat cu pictori ca Andrew Wyeth, Edward Hopper, precum si cu prietenii sai, Jared French si Paul Cadmus.
Artistul a fost ales in Academia National de Design in anul 1968 si este membru al Academiei Americane de Arte si Litere. Tookertraieste acum in Vermont.
Din blogosfera:
Cristian.DE-ALE CHEFLIILOR – AMINTIRI CINEMATOGRAFICE
Elisa.Bunicii mei paterni şi străbunicii fiului meu
CELLA.dare de seamă şi alegeri
Elena.Lume, soră… sau despre cei care au înţeles!
-
- George Tooker – Window I
-
- George Tooker – Window II
-
- George Tooker – Window VII
-
- George Tooker – Window X
-
- George Tooker – Window XI
-
- George Tooker – Lovers
-
- George Tooker – Lovers
-
- George Tooker – Table I
-
- George Tooker – Woman with Oranges
-
- George Tooker – Woman with Branch
-
- George Tooker – Un bello in maschera
-
- George Tooker – In the Summer House
-
- George Tooker – Odalisque
-
- George Tooker – Mirror
-
- George Tooker – Sibyl
-
- George Tooker – Lantern
-
- George Tooker – Tree
-
- George Tooker – Meadow I
-
- George Tooker – Embrace3
-
- George Tooker – Embrace of Peace II
-
- George Tooker – Girl Reading
-
- George Tooker – The Dream
-
- George Tooker – Voice I
-
- George Tooker – Ward
-
- George Tooker – Coney Island
-
- George Tooker – Children and spastics
-
- George Tooker – Bird Watchers
-
- George Tooker – Ward II
-
- George Tooker – Waiting Room
-
- George Tooker – The Subway
-
- George Tooker – Sleepers, II
-
- George Tooker – Lunch
-
- George Tooker – Landscape with Figures
-
- George Tooker – Government Bureau
-
- George Tooker – Dark Angel
-
- George Tooker – The Artist’s Daughter
-
- George Tooker – Father and Child
-
- George Tooker – Self-Portrait
-
- George Tooker – Self-Portrait
George Tooker Gallery
Ilia Repin (5 august 1844-29 septembrie 1930), pictor realist rus
Ilya Repin - Self-portrait at work
„Pentru a fi un pictor credibil trebuie să consideri adevărul ca fiind cel mai important din lume.”
Ilia Repin
Ilia Efimovici Repin (Илья Ефимович Репин) (5 august 1844 la Ciuguev, lângă Harkov, Imperiul Rus, în prezent în Ucraina – 29 septembrie 1930, Kuokkala, pe atunci în Finlanda, astăzi Repino, Rusia) a fost un pictor realist rus, aparţinând şcolii artistice Peredvijniki (Передвижники).
Lucrările sale conţin adesea înţelesuri adânci, psihologice şi exprimă tensiunile din interiorul ordinii sociale existente în vremea sa. Spre sfârşitul anilor 1920, în Uniunea Sovietică au început să fie publicate numeroase lucrări despre el ca, un deceniu mai târziu, să apară chiar un cult al lui Repin, el fiind considerat un model „progresiv” şi „realist” ce trebuia imitat de artiştii sovietici „social realişti”.
Ilya Repin - Barge Haulers on the Volga
Repin s-a născut în oraşul Ciuguev, gubernia Harkov, în inima regiunii istorice denumită Sloboda Ucraina. Părinţii săi au fost colonişti militari ruşi. A luat primele lecţii de desen când a început să lucreze ca ucenic pentru I. M. Bunakov, un talentat pictor de icoane din oraşul natal. Datorită comenzilor pentru portrete şi tablouri religioase, Repin a putut strânge suficienţi bani pentru a pleca la Sankt Petersburg, unde dorea să se înscrie la Academia Imperială de Arte.
Ajunge în oraş în 1863 şi se înscrie la Şcoala de Desen organizată de Societatea pentru Susţinerea Artelor. Lucrând cu Ivan Kramskoi, tânărul artist face progrese rapide şi, peste doar un an, reuşeşte să se înscrie la Academie. La absolvire obţine cu lucrarea de diplomă Medalia de Aur şi o bursă de şase ani, dintre care trei în străinătate.
Ilya Repin - Double Portrait of Natalia Nordmann and Ilya Repin
Călătoreşte prin Europa şi se stabileşte la Paris unde întâlneşte pictura impresionistă franceză. Aceasta îi influenţează mult opera, mai ales în privinţa culorilor şi a luminii. Cu toate acestea, stilul lui a rămas mai apropiat de acela al vechilor artişti europeni, în special Rembrandt.
Faima sa a venit odată cu pictura Edecarii de pe Volga, o lucrare care portretiza munca îngrozitor de grea a acestor oameni săraci, dar, în acelaşi timp, nu lipsită de speranţă pentru tinerii din Rusia. În 1900, în timpul unei călătorii la Paris, o cunoaşte pe Natalia Nordman, care va fi noua sa iubită (Repin se despărţise de prima sa soţie). Spre uimirea tuturor, artistul îşi urmează marea dragoste şi se stabileşte în locuinţa acesteia din Finlanda.
În 1930 Repin moare în Kuokkala, Finlanda. Dupa conflictele armate dintre Uniunea Sovietică şi Finlanda din timpul celui de-al Doilea Război Mondial, Kuokkala a fost cedată Uniunii Sovietice şi redenumită Repino (Regiunea Leningrad) în cinstea marelui pictor.
Chiar dacă nu a fost un inovator din punct de vedere al tehnicii sau creator al unei noi şcoli de pictură, Repin este astăzi considerat cel mai important pictor rus, mulţi critici din Rusia neezitând să vorbească despre el ca despre „artistul naţional”.
Din blogosfera.
Elisa.Prognoza meteo august 2010 Făgăraş
Galerie de pictura Ilia Repin. Read the rest of this entry
John Henry Twachtman (4 august 1853 – 8 august 1902), pictor american
Anunt umanitar de pe blogul lui Calin.Ajutor de la oameni pentru un copil de preot
John Henry Twachman - Mother and Child
John Henry Twachtman (4 august 1853 – 8 august 1902) a fost un pictor american cunoscut pentru peisajele sale impresioniste, cu toate ca stilul lui de a picta a fost foarte variat pe toata perioada creatiei sale artistice. Istoricii de arta considera ca stilul impresionist american a lui Twachtman e mai personal si experimental fata de generatia sa de pictori.A fost un membru al grupului “The Ten”, un grup de artisti nemultumiti de organizatiile profesionale de arta si care s-au adunat in 1898 pentru a-si expune lucrarile ca grup unificat stilistic.
John Henry Twachman - Moonlight Flanders
Twachtman s-a nascut in Cincinnati, Ohio si a luat primele lectii de pictura de la Frank Duveneck.Ca si majoritatea artistilor din acea perioada, Twachtman a plecat apoi in Europa pentru a-si continua studiile. S-a inscris la Academia de Arte Frumoase din München in 1875 si a vizitat Venetia impreuna cu Duveneck si William Merritt Chase. Peisajele sale din acea perioada sunt pictate intro tehnica invatata la München. Twachtman a studiat si schita si deseori isi lua cu el planse de schitat pe care le folosea pentru a reda spontan o scena.
John Henry Twachman - Summer
Twachtman a studiat intre 1883 to 1885 si la Académie Julian din Paris, iar picturile lui de atunci au capatat un stil cu tonalitati pale de gri si verde. Unii istorici de arta considera ca lucrarile sale din acea perioada sunt cele mai importante, incluzand aici Arques-la-Bataille, din colectia Metropolitan Museum of Art din New York siSpringtime, din the colectia Cincinnati Art Museum.In 1886 s-a reintors in America si s-a stabilit in Connecticut, cumparandu-si o ferma in Greenwich. Deseori a pictat si expus cu colegul saau, artistul Julian Alden Weir si si-a petrecut foarte mult timp in tabara de arta din Cos Cob. Prezenta sa in tabara a fost vitala.
Twachtman a predat pictura la Art Students League din 1889 pana la moartea sa in 1902. Twachtman a fost prieten apropiat cu Julian Alden Weir cu care obisnuia sa picteze impreuna si impreuna au avut o colaborare stransa cu Emil Carlsen, pictorul de origine daneza.
Twachtman a murit subit in Gloucester din cauza unui anevrism cerebral, la varsta de 49 de ani.
Din blogosfera.
Elisa.Draghi,televiziunile este o mare prostie
Galerie de arta John Henry Twachtman .
Morile de vânt de la Kinderdijk
Kinderdijk este un sat parțial în comuna Nieuw-Lekkerland, parțial în comuna Alblasserdam, provincia Olanda de Sud, Țările de Jos. Se află la aproape 15 km est de Rotterdam.
Kinderdijk este situat pe un polder, la confluența râurilor Lek și Noord. Pentru drenarea polderului, s-a construit un sistem de 19 mori de vânt în jurul anului 1740. Acest grup de mori de vânt constituie cea mai mare concentrare de mori de vânt vechi din Țările de Jos.
Morile de vânt de la Kinderdijk sunt unele dintre cele mai cunoscute atracții turistice din Olanda. Ele au fost înscrise în lista UNESCO a locurilor din patrimoniul mondial în anul 1997.
În neerlandeză, Kinderdijk înseamnă Digul copilului. În timpul Sint-Elisabethsvloed (inundația din ziua Sfintei Elisabeta a anului 1421), Grote Hollandse Waard a fost inundat, dar polderul Alblasserwaard a rămas neinundat. Se spune că atunci când ploaia teribilă s-a domolit, cineva a venit la digul dintre aceste două zone să vadă ce mai putea fi salvat. A văzut că departe, plutea un leagăn de lemn. Nu era nici o speranță ca ceva să fi scăpat cu viață în el, dar când s-a apropiat s-a văzut că ceva mișcă înăuntrul lui. Când leagănul a ajuns și mai aproape, cineva a văzut în el o pisică ce încerca să țină leagănul în echilibru sărind încolo și încoace, în așa fel încât apa să nu intre în leagăn. În cele din urmă, ajuns aproape de dig, cineva l-a pescuit și a văzut că în el se afla un copil mic care dormea în liniște în haine uscate. În unele versiuni ale poveștii, pisica ținea echilibrul leagănului înnotând în apă, pe lângă el. Această poveste și legendă populară a fost publicată în engleză cu titlul „The Cat and the Cradle” (Meder, 2007; Griffis, 1918).
Kinderdijk este bine cunoscut pentru numeroasele sale mori de vânt. În Țările de Jos, sistemul de drenare este o chestiune importantă. Olandezii au nevoie de un sistem de control al apelor bine dezvoltat pentru a preveni inundarea zonelor întinse, fiindcă unele părți ale Țărilor de Jos se află sub nivelul mării. În Alblasserwaard problemele cu apa au devenit tot mai evidente în secolul al XIII-lea. Olandezii au săpat canale lungi pentru a scăpa de excesul de apă din poldere. Aceste canale se numesc weteringen, iar ele se pot vedea pe tot cuprinsul țării. Totuși, această metodă era suficientă doar pentru o scurtă perioadă de timp. Solul deshidratat începea să scadă din nou, din cauză că structura sa umedă este mai compactă, iar nivelul râurilor începea să crească în același timp datorită depozitelor de sedimente. Era nevoie de o altă metodă de a menține nivelul apei în poldere. Astfel au decis să construiască o serie de mori de vânt. Morile de vânt vor pompa apă într-un rezervor până când nivelul râului atingea un anume nivel, la care pomparea apei în râu era din nou posibilă. Câștigarea controlului complet asupra apei nu era niciodată posibilă. În trecut, locuitorii Țărilor de Jos au suferit din cauza multor inundații catastrofale.
Din blogosfera.
Ioan Usca.Inocentul – XXII
Cristian.LA CAPĂT DE LINIE, SPERANŢA… (23)
Elena.Artistul care îşi ia puterea din mâl!
Mstislav Dobuzhinsky (14 august 1875 – 20 noiembrie 1957), pictor rus de origine lituaniană
Self-portrait
Mstislav Valerianovici Dobujinski (14 august 1875 la Novgorod-20 noiembrie 1957 la New York, Statele Unite ale Americii) a fost un pictor rus de origine lituanianăremarcat pentru peisajele sale citadine care descriu cresterea explosiva si declinul orasului secolulului al XX-lea.
Mstislav Dobuzhinsky. October Idyll
De origine nobila lituaniana, Dobuzhinsky s-a nascut in Novgorod in familia unui ofiter de armata.Intre 1885 si 1887 a urmat cursurile Scolii de desen a Societatii pentru Promovarea Artistilor. Intre 1895 si 1899 a studiat Dreptul la Universitatea din St. Petersburg, studiind simultan in particular. Dupa aabsolvirea Universitatii, artistul s-a pregatit in Munchen cu Anton Azbè si cu Simon Hollósy in Nagybánya (Austro-Ungaria). La reintoarcerea sa in Rusia, el s-a alaturat cercului artistic Mir Iskusstva, care idealiza secolul al XVIII-lea ca fiind ”epoca elegantei”.
- Mstislav Dobuzhinsky. Glassmakers’ Street in Vilno
Dobuzhinsky s-a distins fata de alti miriskusnikisti prin maniera sa expresionista si interesul foarte mare in peisajele citadine industriale. Ca si alti membrii ai grupului Mir iskusstva, Dobuzhinsky a experimentat si designul de scena. La inceput a lucrat pentru Constantin Stanislavski la Teatrul de Arta din Moscova apoi la cateva productii ale lui Diaghilev. E recunoscut si ca excelent profesor de arta, printre elevii lui numarandu-se si Vladimir Nabokov cu care a pastrat o legatura prin corespondenta pentru o lunga perioada.
In 1925 a emigrat in Anglias, iar in 1939, in SUA.
A murit in New York pe 20 decembrie 1957. Memoriile sale au fost publicate postum.
Din blogosfera.
-
- Self-portrait
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Woman in Red
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Vitebsk
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Vilna. Nocturnal Scene.
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Tsarskoye Selo. Kameronov Gallery
-
- Mstislav Dobuzhinsky. The Provinces in the 1830s
-
- Mstislav Dobuzhinsky. The Kiss.
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Bridge in London
-
- Mstislav Dobuzhinsky. The Blue Lounge. Set design for Act I of Turgenev’s A Month in the Country in Moscow Art Theater.
-
- Mstislav Dobuzhinsky. The Blue Lounge. Set design for Act I of Turgenev’s A Month in the Country in Moscow Art Theater
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Set design for de la Halle’s pastorale Le Jeu de Robin et Marion in St. Petersburg, Antique Theater
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Silence. From the Dreams Cycle
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Finland. A Street in Lovisa
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Portrait of the Artist’s Daughter, Vera
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Courtyard in St. Petersburg
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Peter the Great in Holland. Amsterdam, the Wharf of the East India Company
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Omnibus in Vilno
-
- Mstislav Dobuzhinsky. October Idyll
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Man with Spectacles. Portrait of the Art Critic and Poet Constantin Sunnerberg
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Glassmakers’ Street in Vilno
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Evening Landscape
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Denmark. A Small Theatre
-
- Mstislav Dobuzhinsky. City Types (City Grimaces)
-
- Mstislav Dobuzhinsky. Barbershop Window
-
- Mstislav Dobuzhinsky. A Small House in St. Petersburg
-
- Mstislav Dobuzhinsky. A Cottage in St. Petersburg
-
- Mstislav Dobuzhinsky
Richard Wilson(1 august 1714 – 15 mai 1782), pictor peisagist galez
Richard Wilson (1714-1782)
Richard Wilson(1 august 1714 – 15 mai 1782) a fost un pictor peisagist galez si unul dintre membrii fondatori ai Academiei Regale in in 1768. Wilson este considerat parintele picturii peisagiste din Marea Britanie.
Fiul unui cleric, Wilson s-a nascut in Penegoes, Montgomeryshire. Familia sa erao o familie veche, respectata, Wilson fiind verisor primar cu primul Duce de Camden. In 1729 a plecat la Londra si a inceput sa picteze portrete sub indrumarea unui artist obscur, Thomas Wright.
Richard Wilson - Westminster Bridge under Construction
Intre 1750 si 1757 a plecat in Italia si a studiat peisagismul sub indrumarea lui Francesco Zuccarelli, el fiind primul cel mai important peisagist britanic. S-a concentrat asupra peisagisticii si peisagisticii bazate pe literatura clasica, dar cand lucrarea sa “The Destruction of the Children of Niobe” (1759-60) a devenit de notorietate, a inceput sa primeasca multe comenzi de la familiile bogate care doreau portete clasice potrivite rangului lor.
sursa poze
Din blogosfera.
Elisa.Luna iulie,luna mea favorită …
-
- Richard Wilson – A View of the Thames
-
- Richard Wilson – Landscape
-
- Richard Wilson – Hounslow Heath
-
- Richard Wilson – Lake Avernus
-
- Richard Wilson – Meleager and Atalanta
-
- Richard Wilson – On the Wye
-
- Richard Wilson – River View, on the Arno
-
- Richard Wilson – River-Scene-with-a-Farmhouse
-
- Richard Wilson – The Cock Tavern, Cheam, Surrey
-
- Richard Wilson – The Inner Temple after the Fire of 4 January 1737
-
- Richard Wilson – The Thames near Marble Hill
-
- Richard Wilson – The-Falls-of-Niagara
-
- Richard Wilson – The Thomas Coram Foundling Hospital 1746
-
- Richard Wilson – The-White-Monk
-
- Richard Wilson – Tivoli; Temple of the Sibyl and the Campagna
-
- Richard Wilson – Westminster Bridge under Construction
-
- Richard Wilson – Apollo and the Seasons
-
- Richard Wilson – Caernarvon Castle
-
- Richard Wilson – Croome Court, Worcestershire
-
- Richard Wilson – Dolbadarn Castle
-
- Richard Wilson – Lake Nemi and Genzano from the Terrace of the Capuchin Monastery
-
- Richard Wilson – The Vale of Narni
-
- Richard Wilson – Solitude
-
- Richard Wilson – Francis Ayscough with the Prince of Wales
-
- Richard Wilson – Portrait of a Lady
-
- Richard Wilson – Francesco Zuccarelli
-
- Richard Wilson (1714-1782)
